近日，《演員請(qǐng)就位》《我就是演員之巔峰對(duì)決》等綜藝節(jié)目熱播，不同的節(jié)目流程、不同的藝人資源調(diào)配思路，但核心看點(diǎn)都是演員演技的比拼與探討。這類節(jié)目因其較強(qiáng)的專業(yè)性、觀賞性而受到許多觀眾的喜愛(ài)，演員的實(shí)力、演技也成為一個(gè)行業(yè)熱議的話題。然而與此同時(shí)，也有質(zhì)疑的聲音出現(xiàn)：審美因人而異，演技可以拿來(lái)比賽、一較高下嗎?

曾有一段時(shí)間，中國(guó)影視界風(fēng)靡“大IP+小鮮肉”模式，影視作品創(chuàng)作中的資本邏輯甚囂塵上，超過(guò)、掩蓋了藝術(shù)邏輯，這一問(wèn)題的直觀表現(xiàn)就是2014年至2016年前后，中國(guó)電影集中產(chǎn)生了以《爵跡》等為代表的一批“爛片”，電視劇則出現(xiàn)了不少故事、表演、布景等都比較粗糙，甚至大量依靠“摳圖”拍攝的仙俠、玄幻劇，令人倒胃口。幸好近年來(lái)，觀感不佳的作品明顯減少，精品意識(shí)不斷凸顯。在這樣的背景下，評(píng)價(jià)演員的標(biāo)準(zhǔn)不再是，至少不主要是流量、熱度，而是實(shí)力、演技，這對(duì)行業(yè)和觀眾來(lái)說(shuō)，顯然都是好事。也必須在這樣的背景下，以演員演技比拼為核心看點(diǎn)的各類節(jié)目才有破土而出的可能。

那么，演技究竟能不能拿來(lái)比較呢?筆者認(rèn)為，大多數(shù)情況下是能的，它只是不像數(shù)學(xué)加減法那樣精確和易于判定。

盡管審美問(wèn)題仁者見(jiàn)仁、智者見(jiàn)智，但表演作為一門古老的藝術(shù)、學(xué)問(wèn)而逐漸發(fā)展為一門學(xué)科，顯然是具備基本標(biāo)準(zhǔn)的。譬如，演員未必都要字正腔圓，但吐字發(fā)聲一定要把臺(tái)詞說(shuō)清楚、讓人聽(tīng)明白;一段戲或許有不同的演法，但一定要符合戲劇情境和人物心理;演員的個(gè)性千差萬(wàn)別，但一定要具備必需的合作精神和對(duì)話意識(shí)——即便是獨(dú)角戲，演員也仍需要與導(dǎo)演、燈光、攝影等環(huán)節(jié)溝通對(duì)話。而具體到表演行為本身，不同的流派有不同的理論，對(duì)演員也有不同的要求。如上所述，都是有一定的標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)范和法度的，既然有明確的規(guī)則，就必定存在誰(shuí)更符合規(guī)則、誰(shuí)不太符合規(guī)則的差異，自然也就是可以比較的。倘若表演真的是純粹主觀喜好、沒(méi)有優(yōu)劣之分，也就不需要培養(yǎng)、訓(xùn)練了，只需一味放任天性即可，那么遍布全世界各個(gè)藝術(shù)院校的表演專業(yè)，豈非空設(shè)?

筆者認(rèn)為，表演優(yōu)劣存在標(biāo)準(zhǔn)，所謂“難分伯仲”存在于演員達(dá)到某一水準(zhǔn)后的審美選擇上，存在于觀眾對(duì)不同類型、風(fēng)格的演員的個(gè)人偏愛(ài)上。表演的目的當(dāng)然不是競(jìng)賽，但并不意味著表演本身不可比較。當(dāng)熱錢退去、行業(yè)回歸理性，對(duì)表演的比較、探討不妨再多些。(夕 君)